Du hast den Wunsch, auf der Bühne zu stehen und vor einem großen Publikum zu performen? Die Stage Academy of Switzerland in Zürich bietet dir eine umfassende zweijährige Ausbildung, die dich auf eine Karriere als Schauspieler/in, Sänger/in, Moderator/in oder als Performing Artist vorbereitet. In dieser Zeit wirst du von erfahrenen Dozenten begleitet, darunter angesehene Schauspieler, Sänger, Produzenten, Regisseure und Influencer, die dir wertvolle Einblicke und Kenntnisse vermitteln. Diese Experten helfen dir, die notwendigen Fähigkeiten zu entwickeln und einen soliden Einstieg in die Welt der Bühnenkunst zu finden, sodass du bestens gerüstet bist, um deine Träume zu verwirklichen.
Die Stage Academy of Switzerland (SAS) ist fern eine größere anzahl denn ausschließlich eine Delphinschule – sie ist ein lebendiger Herzschlag der Eidgenosse Unterhaltungsbranche. Als anerkannte Talentschmiede pro Schauspiel ansonsten Gesang begleitet sie engagierte Talente über zwei intensive Jahre hinweg auf ihrem Fern zum Finitum als «Performing Artist – Acting & Vocals». Welche person davon träumt, als Schauspielerin, Sängerin, Musicaldarsteller*rein, Influencer oder Content Creator entsprechend YouTuber zumal TikToker von erfolg gekrönt auf der Bühne oder vor der Camcorder zu geschrieben stehen, findet hier Dasjenige stickstoffgasötige Auflagefläche, um künstlerisches Talent hinein greifbare berufliche Perspektiven zu verwandeln. Dasjenige Besondere an der SAS ist ihre praxisnahe Unterricht, die von erfahrenen Profis aus der Branche geleitet wird des weiteren den Teilnehmerinnen zumal Teilnehmern Dasjenige Rüstzeug vermittelt, um hinein dieser faszinierenden, aber selbst anspruchsvollen Welt bestehen nach können.
Die SAS ist ein Location, an dem Talent gefördert und geformt wird, wo Hingabe auf Disziplin trifft zumal Visionen nach konkreten Plänen werden. Die Belehrung ist so konzipiert, dass sie sogar Berufstätigen offensteht, denn die Lektionen fündig werden abends zumal an Wochenenden statt. Inwendig von vier Semestern erarbeiten zigeunern die Studierenden ein umfassendes Vorrat an Fähigkeiten außerdem Wissen, Dasjenige sie auf die vielfältigen Anforderungen der Bühnen- ebenso Medienwelt gestellt. Hinter erfolgreichem Schluss erhalten sie nicht lediglich ihr Diplom, sondern selbst ein beruflich erstelltes Showreel, Fotoshooting-Ergebnisse ebenso die Möglichkeit, Teilnehmer in dem Berufsverband Darstellende Künste nach werden. Außerdem werden die Absolventen im hauseigenen Schauspieler-Katalog gelistet, der an rund 120 deutschsprachige Castingagenturen, Produktionsfirmen ansonsten Schauspielagenturen verteilt wird. So wird der Grundlage je eine professionelle Karriere gelegt.
Welche person an der SAS aufgenommen werden möchte, durchläuft zunächst ein Casting, bei dem vor allem Talent, Leidenschaft zumal der Wille zur künstlerischen Entwicklung darauf gift nehmen. Die talentiertesten Bewerber*innen erhalten einen Ausbildungsplatz ebenso Anleiern rein ein kreatives Abenteuer, Dasjenige sie nicht lediglich fachlich, sondern wenn schon privat wachsen lässt. Das Sinnhaftigkeit ist es, die eigenen Stärken kennenzulernen, Mildern rein Chancen nach verwandeln und bis dato allem eines zu lernen: In bezug auf man noch einem kritischen Publikum überzeugt zumal Emotionen weckt. Talent Einsam reicht nicht aus – es braucht handwerkliches Können, um dieses Talent auf die Bühne oder bislang die Videokamera nach erwirtschaften ansonsten nachhaltig nach beeindrucken.
Die Anleitung gliedert umherwandern hinein Einige Schwerpunkte, die Aufgebraucht miteinander durchwirkt sind, um ein ganzheitliches künstlerisches Profil zu formen. In dem Verantwortung Acting liegt der Fokus auf dem individuellen Term, dem Erspähen der eigenen emotionalen Tiefe ansonsten der Entwicklung verschiedener Spielformen. Durch Improvisation, szenisches Partie, Körperarbeit, Camera Acting, klassisches Schauspiel zumal Sprachtraining lernen die Studierenden, authentisch außerdem vorhanden aufzutreten. Dabei geht es nicht lediglich um Techniken, sondern vor allem sogar um Persönlichkeitsentwicklung: Welche person auf der Bühne überzeugen will, auflage zunächst sich selbst drauf haben. Sprachschulung, Artikulation, Stimmbildung des weiteren Atemtraining komplettieren diesen Teil, sodass die angehenden Schauspieler*innen auch stimmlich Selbstredend eintreten können.
Im Bereich Vocals & Musical lernen die Studierenden, ihre Intonation wie Instrument der Emotion einzusetzen. Heutzutage wird von Schauspieler*innen immer häufiger verlangt, sogar Beichten zu können. Von dort wird an der SAS großer Wert auf Stimmsicherheit, Atemtechnik des weiteren den gesunden Anwendung der Artikulation gelegt. Ziel ist es, den Stimmumfang nach erweitern, Hemmungen beim Eingestehen abzubauen zumal den eigenen Stil Schauspielschule Zürich sowie die eigene Bedeutung von Songs nach entwerfen. So wird ein ganzheitliches künstlerisches Vorrat aufgebaut, das nicht ausschließlich auf der Bühne, sondern wenn schon rein Musicalproduktionen oder medienübergreifenden Projekten einsetzbar ist.
Ein weiterer zentraler Bestandteil ist Unterreden und Kommunikation, denn überzeugendes Eintreten hängt Gradgeblich von der Begabung Anrufbeantworter, gegenwärtig außerdem wirkungsvoll nach kommunizieren. An diesem ort lernen die Studierenden, wie ihre individuelle Sprechweise, Zeichensprache und Sprechweise wirken, und in der art von sie jene gezielt antreten können. Im gange werden Gewohnheiten reflektiert ebenso neue Ausdrucksformen erprobt, um die eigene kommunikative Bandbreite zu erweitern. Die Anlage, Texte sinnlich ebenso sinnhaft zu begreifen des weiteren unüberlegt wirken zu lassen, ist essenziell je jede schauspielerische Darbietung – des weiteren fehlerfrei sie Kompetenz wird an der SAS umsichtig geschult. So entsteht die Fähigkeit, Figuren authentisch zum Leben zu erwecken außerdem Publikum hinsichtlich Castingdirektor*medial gleichermaßen nach überzeugen.
Der Bereich Atem & Bewegung bildet die physische Grundlage für jedes jeden Einsatz. An dieser stelle lernen die Studierenden, ihren Leib des weiteren ihren Atmungsapparat bewusst einzusetzen, Unterschiedliche Bewegungsqualitäten zu auf den grund gehen ansonsten ein Gefühl pro Körperspannung, Koordination des weiteren Term nach erarbeiten. Ziel ist es, die körperliche ebenso mentale Beweglichkeit zu unterstützen, Hemmungen abzubauen außerdem die eigene Gegenwart auf der Bühne nach stärken. Mit fortschreitendem Hochschulausbildung werden kreative Elemente entsprechend Contactimprovisation ebenso sogar „absurde Akrobatik“ eingebaut, um die Spielfreude ebenso das komödiantische Talent der länge nach auszubauen. Am Ende sollen die Absolvent*innen fähig sein, ein individuelles Warm-up nach ausprägen, ihren Leib uneingeschränkt des weiteren selbstbewusst einzusetzen des weiteren ihre Bewegungen gezielt je emotionale Tätigkeit zu nutzen.
Die Stärke der Stage Academy of Switzerland liegt auch rein ihrem hochkarätigen Dozententeam, Dasjenige aus erfahrenen Profis der Affentheater- zumal Filmbranche besteht. Unter der Rohrfernleitung von Michaela Kälin, die selber eine fundierte Schauspielausbildung, Praxis als Dramatherapeutin des weiteren wie Leiterin für jedes Erwachsenenbildung mitbringt, bietet die SAS eine Unterricht auf höchstem Niveau. Weitere bekanntschaften Namen sind etwa Beat Schlatter, ein prägender Kopf der Eidgenosse Unterhaltungsszene, der mit Projekten in bezug auf «Kabarett Götterspass» oder Kinohits entsprechend «Katzendiebe» ansonsten «Komiker» bekannt wurde. Daniela Bolliger, Schauspielerin, Theaterpädagogin zumal Regisseurin, bringt ihre umfassende Erfahrung von Bühnen rein Berlin, Zürich zumal im zuge dessen aufwärts ein. Tim-Owe Georgi, ein erfahrener Schauspiel- zumal Improvisationscoach mit internationalem Anreiz, vermittelt den Studierenden wichtige Schauspielschule Fluorähigkeiten für jedes spontanes, lebendiges Runde. Grazia Pergoletti, vielfach ausgezeichnete Schauspielerin, Regisseurin zumal Autorin, inspiriert mit ihrer Erfahrung aus der freien Theaterszene zumal internationalen Festivals. Martin Butzke, erfahrener Schauspieler ebenso Videokamera-Coach, ergänzt das Mannschaft mit seiner Expertise aus fast drei Jahrzehnten Bühnenerfahrung hinein Deutschland und der Schweiz. Dieses vielfältige Mannschaft garantiert, dass die Studierenden nicht nur fachlich exzellent, sondern wenn schon praxisnah ausgebildet werden und von echten Vorbildern lernen können.
Helfs dem Unterricht legt die SAS wenn schon großen Kosten auf praxisnahe Erfahrungen ebenso Netzwerkaufbau. Periodisch aufgabeln Castings statt, die öffentlichkeitswirksam sind ansonsten bei denen Studierende ihr Können zeigen können. Zum Ziel des Studiums wird eine öffentliche Werkschau organisiert, bei der die Absolvent*medial ihre erarbeiteten Stücke Abbilden. Dadurch lernen sie nicht nichts als, bis dato Publikum aufzutreten, sondern knüpfen selbst wertvolle Kontakte nach Agenturen ebenso Produktionsfirmen. All das trägt In diesem fall bei, dass sie bestens auf den realen Berufsalltag vorbereitet sind außerdem frei nach dem Zweck durchstarten können.
Das Ausbildungskonzept der Stage Academy of Switzerland verbindet also künstlerische Tiefe mit beruflicher Praxisnähe. Es bietet Gelass für persönliche Entwicklung, für das Entdecken der eigenen Stärken ansonsten pro die Entfaltung des kreativen Potenzials. Wer hier lernt, bekommt nicht bloß Techniken vermittelt, sondern wird selbst ermutigt, seinen eigenen künstlerischen Fern nach aufspüren und mit Selbstvertrauen zu gehen. Die SAS ist damit nicht einfach lediglich eine Schule, sondern ein Sprungbrett für eine Karriere in der Welt der darstellenden Künste.
Ob auf der Bühne, bis dato der Kamera oder in digitalen Medien – die SAS bereitet ihre Absolventinnen ebenso Absolventen darauf bis anhin, mit ihrem Talent, ihrer Artikulation zumal ihrer Dasein Leute zu berühren zumal Geschichten zu erzählen, die im Gedächtnis bleiben. Welche person den Wagemut hat, seinen Traum nach hinterher blicken zumal griffbereit ist, hart zu diesem zweck zu ackern, findet in der Stage Academy of Switzerland den idealen Ort, um diesen Traum Wirklichkeit werden nach lassen. An diesem ort verschmelzen Leidenschaft, Können ebenso Professionalität zu einer Belehrung, die weit über den Unterricht hinausgeht – sie formt Künstlerpersönlichkeiten, die bereit sind, ihren Sitzplatz in dem Rampenlicht einzunehmen.